陈文哲看过明代的鸡缸杯，也见过明代的五彩瓷，所以，得到明代墨彩配方不难。
    而且他手中还有一只清三代的粉彩人物尊，自然就更不会缺少获得墨彩配方的机会。
    这些配方，很多时候都用不到，所以，只要有机会，陈文哲也不介意用一下。
    就像这一次，如果不是制作白釉瓷，陈文哲还真想不起来墨彩瓷。
    这种瓷器之所以特别，就是因为浓黑如墨的彩料，或深或浅、或浓或淡的与如雪的白釉相互映衬，颇有传统的水墨画效果，因此又有“彩水墨画、墨彩如金”之美称。
    墨彩，在陈文哲的手中，原来只是用来画龙点睛，而这一次可不同过往了。
    他需要做出真正的宫廷墨彩瓷，而这就要说到曹庆春的功劳。
    先前他就领着陈文哲，去大海市郊区的黄家村收购过碎瓷片。
    之后，他自己去的次数更多，也就获得了不少经典瓷器碎片。
    经过陈文哲指导，他就专门寻找那些有画、有字，釉色好的瓷片。
    这些瓷片不止是可以收藏，对于陈文哲来说，更有文化价值。
    因为他可以通过这些瓷片，获得很多信息。
    比如清三代的釉料配方，比如清宫造办处的一些独特技艺。
    这些，都可以通过一些清三代的官窑瓷器碎片，来得到。
    清三代的官窑瓷器，不管是什么，价格都很高，很难买到手，就算是看一看，也很难。
    但是，清三代的瓷片，可就不同了。
    只不过，通过碎瓷片使用回溯，得到的信息比较零散。
    虽然很多信息都很零散，但是归拢起来，也是一种不小的收获。
    主要是因为清代到民国的碎瓷片，实在是太多了。
    得到的数量多，就算信息再零散，收获也大。
    就比如这墨彩瓷的烧制，肯定是来自清三代的技艺。
    因为这种工艺，始见于清朝康熙中期，流行于雍正、乾隆朝，并一直延续直清末、民国时期。
    既然是仿古，那就仿个彻底，陈文哲就先从康熙墨彩开始仿制。
    康熙时的墨彩色泽浓重，彩釉配制纯净，上涂一层玻璃白，烧就的墨彩，漆黑莹亮。
    所以，第一件墨彩瓷，就是墨彩扁壶。
    它以白釉做衬，再施以墨彩作画，画的也主要是花鸟，所以制作起来也简单。
    其实，墨彩瓷的品种很多，比如雍正墨彩就颇负盛名，最常见的造型是笔筒，其次有尊、盖碗、套杯、盘等。
    纹饰方面以山水人物为主，画面犹如中国传统的水墨画。
    类似这样的墨彩瓷器，国内外都有收藏，陈文哲见过图片，仿制起来不难。
    相比起来，有着德化白瓷的烧制工艺，在这种等级的白瓷之上，再施以墨彩，那对比效果，肯定更强。
    所以，这一次陈文哲算是又找到了一种，最顶级瓷器的制作方法。
    德化白瓷到现在也有人会烧制，而墨彩瓷直到现代，这种绘制方法还是一直被景镇那边部分老艺人所掌握，他们延承古法制瓷，严谨，不容任何瑕疵出现。
    据陈文哲所知，现在市面上也有很多类似墨彩一类的瓷器，笔筒、赏瓶、花器等，数不胜数，一眼看去真如墨彩一般。
    只不过，那些都是徒有其形，徒具其名。
    所以，在购买墨彩瓷器时一定要仔细，仔细在仔细。
    最好选择有名气大师作品，这样既保证作品真伪，在未来还有很好的升值空间。
    大师之所以是大师，就是因为他已经从开始仿制，变成了创作。
    就比如现在的陈文哲，他刚开始就是想要制作白瓷，可慢慢的他就想到了墨彩瓷。
    而到了现在，他已经不满足于德化白瓷和墨彩瓷的结合，他又想到了粉彩瓷。
    之所以有那么多想法，完全是因为他有着各种大师级的工艺。
    这些技艺结合形成的作品，只要制作出来，肯定是一件顶级之作。
    所以，只是稍微思考了一下，陈文哲就打算，烧制一些经典之作。
    而墨彩瓷的经典，肯定避不开笔筒，不管是康熙还是雍正时期，都有十分经典的笔筒传世。
    比如原清宫旧藏中，就有墨彩与粉彩组合装饰的长方笔筒，就非常精美。
    陈文哲也想做这么一种笔筒，而且使用的白瓷底衬，肯定要比清宫造办处的还要好。
    笔筒的制作很简单，打泥条、围身筒，就能做出一件笔筒。
    最难的其实是彩绘，笔筒从前后两面，分别绘墨彩山间会友，及墨彩人物骑驴进山图。
    两幅墨彩画，重峦叠嶂，树木成林，人物形象生动，如果不是有着很深的绘画功力，根本不可能画出来。
    这一件作品，以墨彩为主，蓝、白、赭作点缀，画面清淡优雅。
    墨彩瓷器，色彩浓淡要有序，绘画技巧水平必须要高，再结合造型与胎釉，才能烧出好的作品。
    这一件制作完成，看着上面的彩绘，陈文哲发现，这一次使用的彩料种类，还是不够多。
    要想做出经典，就要大胆，就要勇于创新。
    这一次，陈文哲以木白釉为地，打算制作一件开光墨彩山水人物笔筒。
    其画面以墨彩为主，缀点天蓝、浅粉、浅黄、淡绿等色。
    虽然使用的颜色不少，但是墨彩就是以水墨彩绘为主，并加以部分粉彩，如蓝粉、淡黄等彩色。
    在每件器物画面上，所施加的粉彩面并不大，仅起到点缀的作用。
    所以绘制出来之后，彩绘效果非常精美。
    如果烧制成功，肯定是件难得的佳作。
    随想随做，大大小小的笔筒，不停的出现，不停的彩绘。
    墨彩竹石图，墨彩山水人物图，墨彩山河图。
    可以说，江山入画，美不胜收！
    “真是漂亮啊！”
    当陈文哲用完了手中的材料，抬起头来的时候，正好看到陈星辰。
    “下班了？”陈文哲看了看手机，已经下午六点了。
    “等着这些作品入窑呢！”陈星辰道。
    陈星辰满心的羡慕，他也想这样，随意创作作品。
    可是，他能做到吗？
    随手一捏，就是一件精美的人物造像。
    随手一画，就是一幅水墨山水，他可以吗？
    陈星辰感觉很是迷茫，他需要学习的东西，还有很多。